Американские дизайнеры имена, Американские бренды рубашек
![Американские дизайнеры имена](https://cemavto.ru/wp-content/themes/mh-magazine-lite/images/fuqys.jpg)
Детство провёл в Сан-Маркосе. За эту работу Том Форд получил «Гран-при жюри» на Венецианском кинофестивале года. Прямоугольное в плане здание перерезалось по диагонали ведущей на второй этаж открытой лестницей, на которой было сооружено оригинальное перекрытие в виде наклонных перекрещивающихся деревянных плит. Max Factor.
![Американские дизайнеры имена](https://img.tsn.ua/cached/914/tsn-c93353ff9b2628b04e1ed4d6d344cc14/thumbs/608xX/b8/69/9f65c6f31b14a12c7351f200d64269b8.jpg)
Помимо этого каталога, у нас в блоге есть списки джинсовых марок из других стран. Из этих статей вы можете узнать основную информацию о разных брендах одежды, в ассортименте которых есть в том числе джинсы, а также компаниях, которые специализируются только на них:.
Во всех этих материалах названия марок также расположены в алфавитном порядке. Все они содержат полезную информацию о джинсовых производителях: историческую справку, сведения об используемых материалах, о плотности денима, странах базирования и производства.
Иногда в этих списках встречается и оценка качества. В случае, если вы цените качество американской продукции, вы можете ознакомиться с материалами про американские бренды обуви и рубашек:. По ссылкам вы найдёте данные об истории марок, особенностях их производства и характерных чертах дизайна продукции.
Режим работы: пн-пт: — сб-вс и праздники: — Электронная почта: mail finedenim. Москва, ул. Магазин в Москве. Магазин в Петербурге. Миргородская, д. Время чтения: 76 минут. Основан Страна США. Флаг Соединённых Штатов Америки. Чарльз и Рэй поженились в году и перехали в Калифорнию, где они продолжили свою работу в области дизайна мебели, экспериментируя с технологией формовки прессованной фанеры. Имзы создавали макеты изделий своими руками в натуральную величину, и их мастерская сложностью оборудования напоминала научно-исследовательскую лабораторию.
Продолжая свои эксперименты Имз создавали абстрактные композиции, скульптуры, стулья, столы и даже игрушки из фанеры. Провозглашенный Имзом принцип экономии материалов и усилий получил воплощение в представленном на выставке стуле из гнутой клееной фанеры сегодня он уже стал классикой.
Стул был назван известным архитектурным критиком Естер МакКой "стулом века". В году компания Evans Products приступила к выпуску мебели Имз из гнутой фанеры. Вскоре мебель Чарльза и Рэй Имз стала производить фирма Герман Миллер, которая продолжает выпускать мебель Имзов по сей день.
Личности и произведения Чарльза и Рэй Имз оказали также глубокое влияние на мироощущение, отношение к собственному предприятию и понимание дизайна концерна Vitra. Дом представлял собой стальную конструкцию и раздвижными дверьми и окнами. Всего 16 часов потребовалось пяти рабочим, чтобы собрать каркас, и еще три дня одному рабочему, чтобы соорудить крышу. Просторный, светлый и ярко раскрашенный, дом был описан искусствоведом Пэтом Кекхэмом как "композиция в духе Мондриана на лужайке в Лос Анджелесе".
Оригинальный дизайн и инновационное использование материалов сделали дом меккой для архитекторов и дизайнеров со всего мира. Дом считается одним из самых значительных жилых домов, построенных где-либо в послевоенное время. В конце х Имз первый применил в проектировании стульев пластик, усиленный стекловолокном, увидев значительный формообразуюший потенциал в возможностях новой технологии. Плавные контуры сиденья и спинки контрастируют с линиями четырех легких стальных ножек-стержней.
Эти тонкие металлические ножки стали отличительной чертой мебели Имза х годов.
![Американские дизайнеры имена](https://cdn7.roomble.com/wp-content/uploads/2016/10/e-2-1000x580_c.jpg)
Его кресло-шезлонг с оттоманкой модель "" фирмы "Герман Миллер", тоже стало одним из классических образцов мебели XX века. В е годы Рэй и чарльз Имз проектируют конторскую мебель, складируемые пластиковые стулья и столы, светильники, радиоприемники, разрабатывают совместно с Э.
Нойесом и П. В е продолжали работать в области дизайна мебели, внедряя целый ряд революционных мебельных разработок, в которых архитектоническая основа Чарльза объединяется с характерным для Рэй восхищением живописью и скульптурой.
Последней работой Чарльза Имз был проект планировки городского парка в Сент-Луисе. Элиот Нойс был куратором отдела дизайна Музея современного искусства, но высокую репутацию и известность он завоевал благодаря приданию строгой целесообразной формы множеству компонентов компьютеров фирмы IBM, а также другим промышленным символам ых гг.
Он задал модульно- блочный стиль первого компьютерного оборудования. Ему удалось зрительно объединить процессоры, вводные устройства, шкафы для дисков, придав этим разнородным предметам общие мебельные габариты и в едином стиле оформив панели. Американский архитектор и дизайнер финского происхождения, сын Элила Сааринена — также известного архитектора, Ееро Эеро Сааринен был представителем направления, которое именуется «органическим дизайном».
Колеблющиеся линии форм, древесная кора и кожа, используемые для отделки и сочетающиеся с полиэстером и алюминием, — эти характеристики мебели Сааринена сделали его совместно с Чарльзом Имзом призером конкурса «Органический дизайн в домашней фурнитуре», состоявшегося в нью-йоркском музее современного искусства в году.
Органический дизайн формировался в оппозиции конструктивизму: присущая последнему жесткость и прямолинейность уступили место органическому перетеканию форм и плавности линий. Излюбленным материалом стала прессованная фанера: из нее создавалась мебель, скульптура, игрушки, абстрактные объекты и т.
Органический стиль Ееро Сааринен практиковал и в архитектуре: работая в студии отца, он создал одну из самых известных своих работ — терминал TWA аэропорта JFK г. Международная выставка декоративного иск и промы-ти в париже Павильоны ссср и экспри нуво.
В ноябре года, после установления 28 октября года дипломатических отношений между СССР и Францией, Советскому Союзу последовало приглашение принять участие в Международной выставке современных декоративных и промышленных искусств, открывающейся в Париже весной года. Выставка оценивалась в СССР как весьма важное политическое мероприятие, так как это было первое выступление страны на международном смотре, прямое и наглядное сопоставление с другими странами.
Подготовка советского раздела выставки проходила в предельно сжатые сроки. Щуко, И. Фомин, братья Веснины, Н. Ладовский, Н. Докучаев, В. Кринский, И. Голосов, М. Гинзбург, К. Программа конкурса требовала от конкурсантов, чтобы советский павильон «был спроектирован в духе чисто современной архитектуры, а идеологически отражал идею СССР как рабоче-крестьянского трудового государства и как братского союза отдельных народностей»[2].
Через месяц, 28 декабря, жюри под председательством А. Луначарского и при участии В. Маяковского[3], рассмотрев все представленные на конкурс проекты, признало проект К. Мельникова лучшим и поручило ему выполнение его в натуре. Вторую и третью премии конкурса получили Н. Ладовский и М. Проект павильона сразу привлёк внимание архитектурной общественности и устроителей выставки.
Главный архитектор выставки Бонье отметил своеобразие и смелость замысла Мельникова. Одна из крупнейших в то время строительных фирм «Братья Перре» предложила свои услуги по строительству, так как посчитала это для себя оригинальной и интересной рекламой[1].
В марте года в Париж прибыл А. Родченко, который был введён в состав Выставочного комитета и направлен на выставку для осуществления интерьера «Рабочего клуба» и оформления советской экспозиции. Территория, выделенная организаторами выставки под строительство советского павильона, была не только мала 29,5 на 11 метров , но и неудобна для строительства. Через площадку проходили трамвайные пути, которые по условиям парижских властей убирать запрещалось.
Поэтому павильон был ограничен не только горизонтально, но и вертикально: подводить под здание фундамент было невозможно[3]. Вместе с тем, в некоторых современных источниках утверждается: что «наш павильон раскинулся с истинно советским размахом и занял одну шестую часть выставочной территории: ведь было необходимо разбить и настоящие юрты из Туркмении, и чумы народностей Крайнего Севера»[4].
Павильон представлял собой лёгкую каркасную двухэтажную постройку, выполненную из дерева. Большая часть площади наружных стен павильона была остеклена.
Прямоугольное в плане здание перерезалось по диагонали ведущей на второй этаж открытой лестницей, на которой было сооружено оригинальное перекрытие в виде наклонных перекрещивающихся деревянных плит.
Справа от лестницы была сооружена вышка-мачта, увенчанная серпом и молотом и буквами СССР[3].